Tetsumi Kudo Japon, 1935-1990
Souvenir la Mue - For nostalgic purpose - For your living room, 1967
Plastique, résine, cellulose, peinture, terre et ampoule TSF
Plastic, resin, cellulose, paint, earth and FST bulb
Plastic, resin, cellulose, paint, earth and FST bulb
45 x 12 x 13 cm
17 3/4 x 4 3/4 x 5 1/8 inches
17 3/4 x 4 3/4 x 5 1/8 inches
TK036
©Tetsumi Kudo, Adagp, Paris, 2022.
«Le monde de Kudo est celui de la survie biochimique du phénomène humain, en accord avec sa métamorphose organique.» Pierre Restany. Ratingen, Pâques 1967 in catalogue Kudo, Paris, Galerie Mathias...
«Le monde de Kudo est celui de la survie biochimique du phénomène humain, en accord avec sa métamorphose organique.»
Pierre Restany. Ratingen, Pâques 1967 in catalogue Kudo, Paris, Galerie Mathias Fels & Cie, 1967
Les sculptures de Tetsumi Kudo naissent de l’horreur de la bombe atomique et de la pollution technologique de l’environnement naturel. Elles ont prospéré sur les ruines d’un monde tombé. En 1971, dans un texte « de type manifeste », Kudo prévient d’« une grande possibilité de révolution » après « la décadence de l’humanité » et « la fin du monde ». Celle-ci adviendra par la résolution de la lutte entre l’homme, la nature et la technologie : « la relation fondamentale, c’est-à-dire la relation de l’humanité contre la nature et de l’humanité contre l’instrument, est en métamorphose ».
Les feuilles des fleurs de Kudo deviennent des oreilles, des pouces, des yeux, des nez — dans un monde où les seuls organes restants du corps humain sont sensoriels — et leur tige est constituée d’un circuit électronique, d’un transistor… « La mue » a eu lieu : la peau se renouvelle sous l’influence de la croissance de l’organisme et des conditions de l’environnement, afin que puissent éclore les mystérieuses pousses d’une nouvelle ère où l’homme, la nature et la technologie s’entremêlent et coexistent.
Réalisées en résine fluorescente, ces plantes « mémoire » semblent volontairement fausses. Kudo joue avec l’aspect kitsch et artificiel des fleurs. Il transforme l’œuvre en un objet de consommation ordinaire que l’on pourrait acheter en magasin. Cette nouvelle espèce de fleurs en pot, destinée à être placée dans un salon, inviterait le spectateur à contempler avec nostalgie la mémoire d’une époque révolue.
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“The world of Kudo is that of the biochemical survival of the human phenomenon, in accordance with its organic metamorphosis.”
Pierre Restany. Ratingen, Easter 1967, in Kudo catalogue, Paris, Galerie Mathias Fels & Cie, 1967
The sculptures of Tetsumi Kudo arise from the horror of the atomic bomb and the technological pollution of the natural environment. They have flourished on the ruins of a fallen world. In 1971, in a text “of a manifesto type,” Kudo warns of “a great possibility of revolution” after “the decadence of humanity” and “the end of the world.” This will come about through the resolution of the struggle between man, nature, and technology: “the fundamental relationship, that is to say the relationship of humanity against nature and of humanity against the instrument, is in metamorphosis.”
The leaves of Kudo’s flowers become ears, thumbs, eyes, noses - in a world where the only remaining organs of the human body are sensory - and their stems are made up of an electronic circuit, a transistor… “The molting” has taken place: the skin renews itself under the influence of the growth of the organism and environmental conditions, so that the mysterious shoots of a new era may blossom, one in which man, nature, and technology intertwine and coexist.
Made of fluorescent resin, these “memory” plants seem deliberately false. Kudo plays with the kitsch and artificial aspect of flowers. He transforms the work into an ordinary consumer object that one might buy in a shop. This new species of potted flowers, intended to be placed in a living room, would invite the viewer to contemplate with nostalgia the memory of a bygone era.
Pierre Restany. Ratingen, Pâques 1967 in catalogue Kudo, Paris, Galerie Mathias Fels & Cie, 1967
Les sculptures de Tetsumi Kudo naissent de l’horreur de la bombe atomique et de la pollution technologique de l’environnement naturel. Elles ont prospéré sur les ruines d’un monde tombé. En 1971, dans un texte « de type manifeste », Kudo prévient d’« une grande possibilité de révolution » après « la décadence de l’humanité » et « la fin du monde ». Celle-ci adviendra par la résolution de la lutte entre l’homme, la nature et la technologie : « la relation fondamentale, c’est-à-dire la relation de l’humanité contre la nature et de l’humanité contre l’instrument, est en métamorphose ».
Les feuilles des fleurs de Kudo deviennent des oreilles, des pouces, des yeux, des nez — dans un monde où les seuls organes restants du corps humain sont sensoriels — et leur tige est constituée d’un circuit électronique, d’un transistor… « La mue » a eu lieu : la peau se renouvelle sous l’influence de la croissance de l’organisme et des conditions de l’environnement, afin que puissent éclore les mystérieuses pousses d’une nouvelle ère où l’homme, la nature et la technologie s’entremêlent et coexistent.
Réalisées en résine fluorescente, ces plantes « mémoire » semblent volontairement fausses. Kudo joue avec l’aspect kitsch et artificiel des fleurs. Il transforme l’œuvre en un objet de consommation ordinaire que l’on pourrait acheter en magasin. Cette nouvelle espèce de fleurs en pot, destinée à être placée dans un salon, inviterait le spectateur à contempler avec nostalgie la mémoire d’une époque révolue.
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“The world of Kudo is that of the biochemical survival of the human phenomenon, in accordance with its organic metamorphosis.”
Pierre Restany. Ratingen, Easter 1967, in Kudo catalogue, Paris, Galerie Mathias Fels & Cie, 1967
The sculptures of Tetsumi Kudo arise from the horror of the atomic bomb and the technological pollution of the natural environment. They have flourished on the ruins of a fallen world. In 1971, in a text “of a manifesto type,” Kudo warns of “a great possibility of revolution” after “the decadence of humanity” and “the end of the world.” This will come about through the resolution of the struggle between man, nature, and technology: “the fundamental relationship, that is to say the relationship of humanity against nature and of humanity against the instrument, is in metamorphosis.”
The leaves of Kudo’s flowers become ears, thumbs, eyes, noses - in a world where the only remaining organs of the human body are sensory - and their stems are made up of an electronic circuit, a transistor… “The molting” has taken place: the skin renews itself under the influence of the growth of the organism and environmental conditions, so that the mysterious shoots of a new era may blossom, one in which man, nature, and technology intertwine and coexist.
Made of fluorescent resin, these “memory” plants seem deliberately false. Kudo plays with the kitsch and artificial aspect of flowers. He transforms the work into an ordinary consumer object that one might buy in a shop. This new species of potted flowers, intended to be placed in a living room, would invite the viewer to contemplate with nostalgia the memory of a bygone era.
Provenance
- Collection Otto Hahn- Collection privée / Private Collection, Paris, France
Expositions
- Props, Galerie Derouillon, Paris (FR), 2025- Éprouver l'inconnu, MO.CO., Montpellier (FR), 2025